水草與海葵的幽靜
這一幅主要是使用沾水筆以線條與點狀的描繪做出彼此間的線條與陰影,只燒了2次,第1次以沾水筆描繪線條及陰影,第2次鋪呈顏色。
描繪線條時必須屏棄生硬的線條,也就是避免線條粗細一致,避免線條從頭到尾都是實線,釉料顏色也選擇褐色帶點墨綠顏色,讓線條顯得不是那麼生硬的黑,當然,其中也要注意油量的控制,太油的線條窯燒了之後很可能會失敗或不顯色。
鋪呈的顏色時,其實是非常淺薄的顏色,主要是以沾水筆的方式表現出主體的線條構圖與陰影的設計,來顯現出主題的深淺明暗對比,第2次鋪成顏色只是單純顯色。
當初在設計這個設計稿時,畫了幾次定稿後,原本沒有畫出流動感的水流,看著水草的飄動總覺得似乎少了些什麼?於是在水草的周邊加上了些點狀描繪水的律動,可以把它當作泡泡,畢竟真實的畫總是無法讓它真的動起來。
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